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Estas icónicas escenas de película fueron improvisadas ¡y dieron un gran resultado!

collage escenas improvisadas 1
Warner Bros. | The Weinstein Company | Warner Bros.

Existen muchos guiones de películas que han sido aclamados y galardonados con un Oscar. No obstante, la magia del cine muchas veces hace de las suyas en la grabación y crea icónicas escenas que simplemente nacieron por que el actor así lo sintió.

Sin planificar, sin pensar previamente, sin haber sido escrita, estas escenas nos demuestran que la espontaneidad y autenticidad nutren increíblemente al séptimo arte.

#1 Django Unchained - Cena con Calvin

Probablemente, ante una herida durante el rodaje, muchos actores detendrían la grabación para tomarse un descanso y ver la gravedad de la lesión. Pero sabemos que Leonardo DiCaprio no es cualquier actor y él, aún con sangre en la mano, continúa asombrando con su talento frente a la cámara.

En la película de Tarantino Django Unchained, Leo da vida a Monsieur Calvin, el cruel y sádico dueño de una plantación de algodón. Durante una cena donde Calvin expone un racista y enérgico discurso, DiCaprio se sumergió tanto en su personaje y en la tensión del momento que no le importó seguir filmando con su mano cortada, la cual después necesitó puntadas.

Leo azota su mano contra la mesa y desafortunadamente en el acto se corta con un vaso roto. Sin embargo, el profesional actor continúa con su discurso racista e incluso le saca provecho a su herida embarrando su sangre en el rostro de Kerry Washington, quien interpreta a su esclava Broomhilda.

#2 The Shining - Here's Johnny

Es bien sabido que el consagrado director Stanley Kubrick buscaba que sus actores se tomarán realmente en serio sus actuaciones. No por nada Shelley Duvall realmente sufrió durante el rodaje de The Shining. No obstante, Jack Nicholson no necesitó de las extremas medidas del director para dar vida a Jack Torrence.

La brillante interpretación de Nicholson durante su lapso paranoico, donde rompe la puerta del baño con un hacha, creó uno de los momentos más icónicos de la película.

Quién no sufrió un terrible escalofrío cuando Nicholson finalmente se asoma por el pequeño agujero y exclama «Here's Johnny». ¡Brutal! Y lo mejor de todo es que esta frase fue totalmente improvisada.

El background de esta frase yace en The Tonight Show de Johnny Carson. Jack Nicholson se apropió de una manera bastante psicótica de la frase de bienvenida que le daban al famoso presentador de televisión.

#3 Star Wars: The Empire Strikes Back - I know

En el Episodio V de la saga de Star Wars vivimos el emotivo momento cuando la princesa Leia (Carrie Fisher) finalmente confiesa su amor a Han Solo (Harrison Ford).

En el guión original, estaba planteado que Solo contestara «I love you, too» (Yo también te amo). No obstante, Harrison Ford consideró que esa respuesta no iba de acuerdo con el personaje, así que prefirió cambiarla por las memorables palabras: «I know».

#4 La Naranja Mecánica - "Singing in the Rain"

Esta aclamada adaptación cinematográfica de la novela del mismo nombre, nos presentó al violento y sociópata Alex DeLarge, interpretado por Malcolm McDowell, y su pandilla.

En la famosa cinta de Kubrick, podemos apreciar muchos de los actos psicóticos de Alex DeLarge. Uno de los más memorables es su interpretación de 'Singing in the Rain', mientras él y sus amigos cometen terribles actos violentos.

Esta escena no se encuentra en la novela de Anthony Burgess ni en el guión de Stanley Kubrick. Fue totalmente el ingenio y «el saber bailar» de Malcolm McDowell lo que le dio vida y la convirtió en una escena memorable.

Si bien Kubrick ya había grabado varias veces esta escena (pero sin el talento musical de McDowell), el resultado no lo dejaba contento. Al sentir que aún no era lo que quería, dejó en las mano del joven actor el control de la escena. Y ¿qué hizo él? Musicalizar la sádica violencia con una alegre canción.

#5 The Dark Knight - The Joker

Sin duda, la segunda entrega de la trilogía de Christopher Nolan se convirtió en una de las más famosas películas de Batman, gracias a la memorable y oscura actuación de Heath Ledger.

El brillante actor se sumergió totalmente en la creación de su personaje. Su apasionada entrega nos regaló en pantalla uno de los mejores Jokers que hemos visto. Asimismo, esta compenetración con su papel le permitió improvisar muchas de las escenas que vimos en el producto final.

La más memorable es durante la destrucción del hospital, mientras él va vestido de enfermera. De acuerdo con el guión, Ledger tenía que subirse al camión escolar e irse.

No obstante, ante unos errores técnicos en las explosiones, Ledger decidió quedarse durante unos momentos en la calle, revisando el detonador de la bomba para ver si las explosiones continuaban. Su tiempo de espera permite que otra explosión tenga lugar, y no sólo eso, sino que también nos regaló una genuina cara de sorpresa del actor.

Otra escena improvisada de este icónico Joker tiene lugar durante el ascenso de Jim Gordon en la estación de policía. Mientras todo el cuerpo policial aplaude, el Joker está tras las rejas. Sin embargo, no pierde la oportunidad de celebrar también al jefe de policía y sus lentos aplausos terminan convirtiéndose en un increíble momento.

#6 Jaws - You're gonna need a bigger boat

La clásica película del visionario Steven Spielberg quedará por siempre en la historia del cine, no sólo por ser una de las películas más taquilleras, también por su siempre reconocible «shark theme» cuando el gigante tiburón está por atacar.

Dentro de la exitosa película el jefe Brody, interpretado por Roy Scheider, se encuentra en la búsqueda del temido tiburón. Justo cuando avienta un poco de carnada al mar para atraerlo, es cuando podemos tener un pequeño vistazo del enorme animal.

Es tan gigante el depredador marino, que el actor Roy Scheider decidió aligerar un poco la terrible tensión que evocaba y decidió decir «You're gonna need a bigger boat» (vas a necesitar un barco más grande).

#7 Taxi Driver - You talkin' to me?

En el thriller psicológico de Martin Scorcese, Taxi Driver, conocemos al inestable marino Travis Bickle, interpretado por el ganador del Oscar Robert De Niro. Este filme nos regala una de las escenas más famosas y citadas en la historia del cine: la escena frente al espejo.

El guión sólo explicaba «Travis se habla a sí mismo en el espejo». Unas sencillas instrucciones que el aclamado actor transformó en una icónica escena, donde no sólo brilla el talento de De Niro, sino también la soledad y aislamiento del personaje a quién dio vida.

«You talkin' to me? You talkin' to me?» (¿Me estás hablando a mí? ¿Me estás hablando a mí?) es parte de esta secuencia que posiblemente puede ser una de las más puras y genuinas, donde se observa de cerca la tóxica y depresiva personalidad de Travis.

#8 Goodfellas - Funny how?

El consagrado director Martin Scorcese es conocido por dejar que sus actores aporten a la película con sus improvisaciones y espontaneidades durante el rodaje. Ya vimos que le funcionó perfecto con Robert De Niro en Taxi Driver. Asimismo, en Goodfellas sucedió magia y tensión, gracias la interpretación de Joe Pesci como Tommy DeVito.

En la aclamada escena Henry Miller, interpretado por Ray Liotta, le comenta a Tommy DeVito (Joe Pesci) que es «divertido». Si bien casi toda la pandilla coincide con el gangster y comparten risas, DeVito parece incomodarse con el inocente adjetivo, por lo que le pregunta «Funny how?» (¿gracioso cómo?).

Justo esa pregunta nos envuelve en una serie de incómodas preguntas, donde DeVito demuestra su enojo: «¿Cómo que gracioso? ¿Qué es lo gracioso? ¿Soy gracioso como si fuera un payaso? ¿Te divierto? ¿Te hago reír? ¿Estoy aquí para entretenerte? ¿Qué quieres decir con divertido? ¿Divertido en qué sentido? ¿Cómo soy gracioso?».

Durante la ráfaga de preguntas, tanto los actores ajenos a Joe Pesci, como todos los espectadores, respiramos una aire lleno de tensión donde imaginamos lo peor. Esta gran escena, así como su brillante interpretación en el filme, le permitió a Joe Pesci ganar su primer Oscar como Mejor Actor de Reparto.

#9 The Silence of the Lambs - El siseo de Hannibal Lecter

La multipremiada cinta The Silence of the Lambs nos presentó al asesino serial Dr. Hannibal Lecter, interpretado por el consagrado actor Anthony Hopkins.

La escena donde Hannibal Lecter le explica detalladamente a la agente del FBI, Clarice Starling (Jodie Foster), cómo se deleitó con su acto caníbal («me comí su hígado con algunas habas y un buen Chianti») termina con un singular y escalofriante siseo, el cual no se encontraba en el guión.

Este infame siseo en realidad surgió como una broma que hizo Hopkins durante el ensayo. Sin embargo, el efecto de sonido fue tan sorprendente, que el director Jonathan Demme decidió usarlo en la película.

El escalofriante ruido se convirtió en un efecto sonoro característico de Hannibal Lector, un papel que no sólo convirtió a Hopkins en uno de los villanos más icónicos de Hollywood, también le permitió ganar el Oscar como Mejor Actor en 1991.

#10 Captain America: The First Avenger - Transformación de Steve Rogers

La exitosa película de Marvel nos presentó al talentoso y atractivo actor Chris Evans, quien interpreta a Steve Rogers / Capitán América. Durante la primera película de este héroe americano, conocemos a Steve Rogers, un joven frágil y enfermizo que tiene el ímpetu de ir a la guerra para pelear por su país.

Dado que su fisionomía dista mucho de la de un soldado que realmente pueda hacer una diferencia en el campo de batalla, Rogers decide participar en un experimento militar que busca crear super-soldados.

Justo después de su extraordinaria transformación, Steve Rogers aparece como un atractivo y sumamente musculoso soldado, el cual no solo dejó atónita a la audiencia, sino también a su co-protagonista Hayley Atwell, quien da vida a la agente británica Peggy Carter.

El guión de la película no contemplaba que Atwell tocara el pecho de Chris Evans. No obstante, la sorpresa de la actriz fue tal, que su gesto de asombro espontáneo quedó grabado y perduró hasta la versión final del filme.

#11 Zoolander - Why male models?

La película de comedia Zoolander cuenta con diversas escenas donde el ingenuo modelo Derek Zoolander, interpretado por Ben Stiller, nos regala momentos de risas.

Una de estas escenas es cuando Derek Zoolander le pregunta nuevamente a J. P. Prewitt (David Duchovny): «Why male models?» (¿Por qué modelos masculinos?). Su pregunta resulta irónica, pues minutos antes ya la había hecho y Prewitt le había dado una profunda y extensa respuesta.

La repetición de la pregunta no estaba dentro del guión. Esta interpretación de Stiller nació debido a que el actor no recordaba su línea y, en su intento por evitar que gritaran «corte», decidió repetir la pregunta para que Duchovny volviera a decir su gran explicación.

Sin embargo, repetir la pregunta capturó perfectamente la ingenuidad de Dereck, por lo que Duchovny simplemente responde «¿Hablas en serio? Te lo dije hace un momento».

#12 Bridesmaids - Air Marshall Style

La hilarante comedia Bridesmaids cuenta con una escena donde las risas son garantizadas. La fórmula de este éxito fue la talentosa actriz y comediante Melissa Mcarthy, sumada al actor y también comediante Ben Falcone, más la magia de la improvisación.

Durante el vuelo hacia Las Vegas, Megan Price (Melissa Mcarthy) sospecha que Air Marshall Jon (Ben Falcone) es un agente encubierto, por lo que comienza una serie de divertidas acciones con el objetivo de demostrarle que sabe su identidad.

El productor del filme, Jude Apatow, dejó esta escena en las manos de Melissa y Ben, y ellos no lo defraudaron. Su talento, comicidad y química crean una divertida escena. Estamos seguros que el hecho de ser esposos en la vida real también facilitó la compenetración entre los personajes.

#13 Pirates of the Caribbean - I Got a Jar Of Dirt

Pirates of the Caribbean nos regaló uno de los más icónicos personajes del exitoso actor Johnny Depp: el capitán Jack Sparrow. Gracias a la entrega que pone Depp en cada uno de sus trabajos, sabemos que el excéntrico capitán tuvo varios momentos de improvisación frente a la cámara.

Walt Disney Pictures

Una de las palabras características de Sparrow es «Savvy». Su pegadiza palabra, que es utilizada por el capitán en numerosos momentos, fue una invención de Johnny Depp, la cual finalmente se quedó como parte del vocabulario del extravagante pirata.

Otro momento de improvisación fue durante la segunda película de la exitosa franquicia Piratas del Caribe 2: El cofre de la Muerte, donde Sparrow presume un jarrón con arena a su enemigo Davy Jones.

Durante este escena no estaba previsto que el actor cantara. Sin embargo, Johnny aprovechó la singularidad del personaje y acompañó su intento de irritar a Davy Jones con una burla un tanto cantada.

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